Милый дракончик не спас: мой главный упрёк к «Горынычу», с которым согласны не все
Это тот случай, когда идея была сильнее, чем её воплощение.
Уже несколько лет российское кино настойчиво пытается оживить старые сказки — дать им новое дыхание, пересобрать знакомые сюжеты и вернуть на экран персонажей, которых все знают с детства.
За это время появились «Последний богатырь», «По щучьему велению», «Огниво». Каждый раз ставка делалась на узнаваемость: знакомые имена, архетипы, сказочные ходы, на которых легко сыграть.
Я такие попытки никогда не пропускаю.
Для меня не проблема ни формат, ни возрастной ценз, ни условности жанра — сказка может быть любой, если у неё есть одно главное качество: увлекательный сюжет, который держит внимание и не разваливается по дороге.
Поэтому, когда в прокате появился Горыныч», я решила посмотреть. Уже одно название многое обещает: персонаж известный, ожидания понятные, простор для фантазии огромный.
Именно поэтому к фильму изначально было не скептическое, а вполне открытое отношение — вдруг получится взглянуть на сказку по-новому.
Сюжет у Горыныч вроде бы располагает к приключению: моряк, научная экспедиция, крушение батискафа, волшебный мир, яйцо, из которого появляется дракончик.
Казалось бы, классическая точка входа в сказку — с дорогой, чудом и началом внутреннего пути героя. Но очень быстро становится понятно: фильм не знает, куда именно он идёт.
«Это же сказка» — но сказка тоже должна работать
В обсуждениях чаще всего звучит один и тот же защитный аргумент:
Если вы забыли, то есть такой жанр как сказка, не надо искать смысл, просто наслаждайтесь и всё.
Я с этим тезисом в целом согласна — в сказке не нужен реализм, но ей всё равно нужен ритм, фокус и ощущение движения.
Здесь же фильм постоянно распадается: он то хочет быть мюзиклом, то семейной комедией, то слегка взрослым кино с шутками про ипотеку и курьеров.
В итоге ни один из этих режимов не доводится до конца.
Мюзикл, который сам о себе забывает
Музыкальные номера заявлены как важная часть фильма, но используются странно и неравномерно. Начало шумное и яркое, а потом песни появляются всё реже — и становятся всё слабее.
Единственный по-настоящему цельный номер достаётся второстепенному персонажу, и именно он неожиданно оказывается самым живым моментом фильма.
Неудивительно, что часть зрителей реагирует предельно честно:
Мой сон при температуре 39°, больше сказать нечего.
Горыныч есть… но его почти нет
Самое обидное — в фильме с названием «Горыныч» катастрофически мало самого Горыныча.
Дракончик быстро превращается в аксессуар: он прячется, появляется эпизодами, ест, рыгает и почти не влияет на развитие истории.
Внимание уверенно перетягивает на себя герой Александра Петрова и дворцовые интриги, которых здесь сразу несколько — и все они конкурируют друг с другом.
Из-за этого теряется главное: история ответственности и взросления так и не складывается.
Герою не нужно делать выбор, не нужно меняться, не нужно чем-то жертвовать. Он всегда выкручивается, всегда обаятелен и всегда прав. Смотреть за таким персонажем просто неинтересно.
Сказка без ощущения чуда
Я была готова простить многое, если бы фильм работал как зрелищная сказка. Но и здесь — разочарование.
Локаций мало, они выглядят театрально и дешево, а ощущение волшебного мира так и не возникает.
На фоне других недавних российских сказок «Горыныч» смотрится как постановка для утренника, пусть и с хорошими актёрами.
Финал с внезапным пафосом и торжеством флота окончательно выбивает из жанра. Связь сказки, армии и морали выглядит натянутой и чужеродной.
Почему зрители так разошлись
Комментарии под фильмом хорошо показывают раскол восприятия. Одни пишут:
Вы просто заигрались во взрослую жизнь, побудьте детьми.
Другие отвечают куда жёстче:
Ух, лучше не смотрите. Просто включите детям и бегите.
И, пожалуй, это самый точный итог. Да, детям фильм можно поставить — как яркий фон с песнями и персонажами. Но взрослому зрителю, который надеется на цельную историю и новое прочтение сказки, здесь ловить почти нечего.